匠艺育人｜“做自己人生的导演”： 文创短视频创作课堂特邀导演徐飞开展行业分享与现场指导

主题分析

11月14日，资深影视广告及短视频导演、杭州幻数文化创意有限公司创始人、新片场“金雀奖”得主徐飞导演应邀至文化创意与策划专业短视频创作课堂进行“做自己人生的导演”主题分享，分享深耕专业近二十年积累的经验。

2006年从业至今，从文案到后期再到导演，徐飞在整个体系中都曾深度工作，根据其多年从业经验，他强调作为文创的学生，要在学好短视频创作课程的同时，关注“多边形战士”的养成，“要善于提升自己的自学能力和表达能力”，要能写、能拍、能剪，才能更加完美地将自己的创意表达出来。

分享“谷雨中国”

徐飞还引用了自己在2016年作为联合创始人创办“谷雨中国”的案例，“谷雨中国”致力于中国传统手艺人纪录片平台搭建，获得了1000万的天使投资。现场播放的“谷雨中国”视频集锦精彩深刻，发人深省，学生被其生动的叙事、唯美的镜头吸引，也随之思考起“尊重、共享、再生”的关系，对于传统技艺的现代表达有了更加深入的认识。

作为具有人文视野的导演，徐飞意识到诸多传统技艺面临着同样的的问题——如何适应时代变化，平衡传统技艺的继承和创新。由此延伸，徐飞联系文创专业的特点，点出了传统手工艺传承当中变现问题和文创专业的关系，指出文创学子更有责任承担其让好的手工艺得到传承的可能。他语重心长地告诫在座学生“用当代思维、当代设计去赋予传统手工艺新的生命”。

上机指导

主题分享后，徐飞从实战出发，依托课堂教学对在场学生进行了上机实拍指导。

首先进行专业设备的技术指导，徐飞讲解了相关的专业设备，从设备参数调试到不同设备类别，站在行业专业角度进行分解，使学生更加生动地了解行业要求，从实操中学习技能。

其次，他从短视频实战角度出发进行分镜头拍摄，使大家在课堂学习“推拉摇移跟”的镜头语言之余，从专业设备上更加直观地感受到行业工作的魅力。“不同的镜头语言，赋予拍摄对象丰富的象征意义”。生动的介绍引起了诸多同学的兴趣。

上机实操

在基本了解和掌握上述知识点后，徐飞及短视频创作课程教师林瑾，带领部分同学前往民族传统技艺“水印木刻”课堂进行上机实拍。

在实操中，徐飞就素材挖掘、信息内容采集、上机实拍、现场采访、现场沟通等实务进行了细致指导，以专业剧组的分工模式，让分组的同学体验了从灯光布景到采访拍摄的全过程，帮助学生提升了职业技能，开拓了专业视野。

通过这样的实战化训练，学生的课堂接受度得到大大提升。作为上机实操的学生，24文创岳润鑫表示：“这样的课堂教学方式，大大加强了我们的专业技能，在行业前辈的指导下提升了实战使用技巧，实现了知识由理论到实践的转变。让我们亲自来到现场调试，自己选定机位、灯光、镜头，进行拍摄调度；自己调试设备、采访同学，技能体系得到贯通。得益于任课老师和业内知名导演的指导，我们更加明确了完整的视频产出需要围绕拍什么、怎么拍、需要什么样的效果。从场景布置，到人物动作，再到光影变换，许多在小细节都在实操中得到具象化。”

正如徐飞在课堂中勉励学生一样，“做导演，要大胆面对，勇敢表达”。做自己人生的导演，也离不开这些。