大师讲堂系列讲座——朱晓谷教授讲座

5月24日，浙艺音乐系民乐教研室有幸邀请了著名作曲家指挥家，上海音乐学院教授朱晓谷老师。朱老师为我们的师生们带来了大师讲堂系列讲座之传统与现代的碰撞——以民族器乐作品为例。

朱晓谷教授为上海音乐学院民乐作曲专业的教师，对于民族器乐的配器、编配、创作等问题有着自己独到的见解。此次讲座朱老师针对现代民乐乐队和室内乐作品的创作风格、创作手法，为老师和同学们进行了深入浅出的分析。民乐专业有部分年龄较小，音乐理论知识相对薄弱的但对作曲十分感兴趣的同学也来听了讲座，朱老师为了让他们也能听懂讲座，列举了许多恰当且易懂的例子。朱老师幽默风趣的讲座风格令在场的每一位学习者都忍俊不禁，常有欢声笑语不断传出。

讲座中，朱老师列举了很多大师的作品，如:约翰凯奇的《4'33"》，郭文景的《愁空山》，谭盾的《水乐》、《土乐》、《风月》、《纸乐》，王建民的二胡《狂想曲》系列等，这些作品都代表着那个时代的创作理念。为了更简单明了的认识现代音乐，朱老师还当场为我们画了一首现代音乐"曲谱"。"曲谱"为四方形，每边各有一音，四方形内有若干小点表示音符数量，朱老师一边解释一遍画图，画完又担心学生不理解，便坐到钢琴前，根据这张图即兴演奏起来。

最后朱老师还给我们的师生放映了一些现代民乐室内乐作品的视频，让大家对民乐室内乐作品有了更全面的了解。

朱晓谷老师此次受民乐教研室之邀，为我们的老师和同学带来讲座，对我们民乐专业的同学来说着实机会难得，走近了大师，也了解了作曲。日后当我们的同学演奏起这些现代作品，也可以从作曲家的角度简单分析作品，从而演绎出更加完美的音乐。